TAKATO YAMAMOTO

Takato Yamamoto, cartelista e ilustrador, nació en la prefectura de Akita (Japón) en 1960. En sus dibujos hace referencia a los clásicos grabados de la época Ukiyo y al arte europeo de finales del siglo XIX, con colores planos y con rostros infantiles y femeninos típicos de la Era Heisei, que es la era presente japonés...

En su número especial de halloween del 2009, la muy chida revista Juxtapoz dedicó varias de sus páginas a la obra de este elegante y macabro artista.

DIVERSIONES Y ANIMALES EN EL ARTE PREHISPÁNICO

(Museo Nacional de Antropología I)

1 DIVERSIONES

FUMAR
Un anciano fuma una larga pipa en el templo de la cruz de Palenque, Chiapas. El humo negro del tabaco se aprovechaba en diversas ceremonias:

CHUPAR

A los borrachos se les representaba en Tenochtitlán con los ojos rojos:
DEPORTES:
Jugadores de un antiguo deporte similar al béisbol (¿O integrantes del H. cuerpo de granaderos a punto de madrearse a unos estudiantes?):
A estos aros debían de atinarle los jugadores de pelota. El juego de pelota es el deporte que más se difundió en Mesoamérica. Aún existen varias canchas construidas hace milenios exclusivamente para jugarlo, y aún se practica en varias regiones. Para este juego se inventaron las primeras pelotas de plástico del mundo, con el primer proceso de vulcanización de caucho: JUGUETES
Con similares técnicas a las usadas hace mil años, los indígenas de hoy repiten los ancestrales diseños de juguetes infantiles:

...y crean nuevos diseños:

2 ANIMALES

PERRITOS

Los itzcuintles eran los perritos domésticos de los antiguos mexicanos, que jugaban con ellos y hasta se los comían. Según la tradción, los que morían, en su viaje al Mictlán, si habían lástimado a algún perro, se quedaban varados por siempre en el primer círculo, pues ahí un perro debía auxiliarles a cruzar el mar del inframundo:

AHUITZOTL, EL MONSTRUO DE LAS AGUAS:

Los pobladores de Tenochtitlán -la ciudad construída en medio de un lago donde hoy se encuentra la Ciudad de México-creían que bajo los canales de agua que les servían de calles, acechaba el Ahuitzotl (perro de aguas), un monstruo marino parecido a un perro gigante, con una larga cola que acababa en una mano que usaba para atrapar a sus víctimas y jalarlas hacia el fondo del lago:

"MURCIÉGALOS"

Máscara del dios murciélago maya:

INSECTOS

Los insectos son personajes importantes de la mitología y épica prehispánica. Abejas, hormigas y pulgas ayudaron a Quetzalcoatl en su viaje al inframundo para recoger los huesos de los seres destruídos en la muerte del cuarto sol, y poder habitar la tierra de nuevo:

Una rana en los coloridos murales de Cacaxtla, Tlaxcala:

SERPIENTES

Emplumadas como símbolos de Quetzalcoatl, gigantes como la serpiente que causa los temblores, o idénticas al simple reptil en su chamba diaria por la vida, estos animalitos fueron de los más representados en el arte prehispánico:

CHANGUITOS:

juar juar, se le ve el pirrín...

CRIATURAS FÁNTASTICAS:

Máscaras para danza hechas por indígenas en el siglo XX:

FELINOS

El dios Jaguar:

OTROS MAMÍFEROS

El Señor Conejo, que descubrió el pulque (licor del maguey) y vive en la Luna, representado en un recipiente para albergar el embriagante néctar de los dioses:

Fotoreportaje de Ziumi y Puroshuesos

LA SANGRE DE LAS BESTIAS (1949)

Le Sang des bêtes. Francia.

1 enlace. Subtitulado al español.

Dirección: Georges Franju

"Los animales que no comemos tambien mueren" (Elías Canetti)

La poesía del horror: Ahora les presento este documental de 22 minutos sobre los mataderos de París. Contrastando las pacíficas escenas de los suburbios parisinos con la matanza de caballos, ovejas y terneros, se muestra la crueldad y el sacrificio de inocentes en los que se sustenta la civilización humana. Una vez el caballo es aturdido por una pistola aturdidora de bala cautiva, es sangrado y descuartizado. El filme es narrado sin lenguaje emotivo.

Su director, Georges Franju, es famoso por ser confundador de la cinemateca francesa y por dirigir la película de terror Los ojos sin rostro (Les Yeux sans visage. 1960).

En 1965 Franju fue utilizado, sin saberlo, por los servicios secretos de Marruecos para tender una trampa al opositor Mehdi Ben Barka: un falso productor, Georges Figon, le propuso realizar un documental sobre la descolonización con el asesoramiento de Ben Barka. El líder marroquí fue secuestrado y desaparecido cuando acudía a una cita con Franju y Figon en una cervecería de París.
Pueden ver a continuación el documental, al que ya le pegué subtítulos en español, o descargarlo en la siguiente dirección:

DESCARGA:

http://www.megaupload.com/?d=VVMEIVNA

Para acompletar este pequeño homenaje a la mortalidad animal, van 2 pequeñitos cortos. Uno es el que elaboró el ruso Andréi Konchalovski para el proyecto Lumière y compañía (1995), donde 40 directores se encargaron de filmar un cortometraje con la misma cámara y con la misma duración (52 segs.) con que se hizo el primer film de la historia: «Salida de los obreros de la fábrica Lumière en Lyon Monplaisir» , de los hermanos Lumière, exactamente 100 años antes, en 1895:

El otro es el videoclip -en que se muestra la descomposición de un zorro- de Hurt, del grupo Nine inch Nails (NIИ). El cantante de folk Johnny Cash haría poco antes de morir un excelente cover de esta rola:

EL MÁS ALLÁ (1981)

LUCIO FULCI, REY DEL SPAGHETTI GORE 1 Enlace (9)

(CICLO DE CINE DEDICADO A ZIUMI, EL SER MÁS HERMOSO DEL MUNDO, EN EL DÍA DE SU CUMPLEAÑOS)

PRIMER LUGAR
L'ALDILA, THE BEYOND, LAS SIETE PUERTAS DEL INFIERNO
Subtitulada al español

En 1927 nació en Italia Lucio Fulci, uno de los más extraños creadores que ha habido en la historia del cine.

Considerado por unos como un simple mercenario, y por otros (como Quentin Tarantino, que lo menciona como una de sus grandes influencias) como un creador de gran originalidad y personalidad, sus películas son consideradas las más sangrientas de su época. Esto le ganó el desprecio de la crítica de su tiempo y la adoración de los cineadictos despúes de su misteriosa muerte, aún no esclarecida como suicida o accidental, en 1996.

Odio por la iglesia, escenas ultraviolentas, más preocupación por la atmósfera que por la narrativa (que casi siempre garrapatea de lo lindo en su obra), crueldad de o hacia los animales, heridas oculares y el poder de dar a sus películas la sensación de que no son filmes, sino sueños, o más bien pesadillas, son las características de este director, cuya interesante biografía pueden consultar aquí, en la misma página de la que saqué gran parte de los comentarios para este ciclo.

Me costó un huevo y la mitad del otro, pero al fin puedo ofrecerles este top de las mejores películas de Fulci, centrándome sobre todo en sus spaghetti-zombis y en las obras que, aunque clásicos indiscutibles, son casi imposibles de encontrar.

Fulci dirigió muchísimas películas, algunas pésimas, pero hasta en sus peores obras hay al menos una escena poderosa que muestra su maestría como artesano del gore, y sus mejores realizaciones, las que a continuación les presento, son obras maestras del cine fantástico...Bueno, disfruten el ciclo, y felices pesadillas:

EL MÁS ALLÁ (1981)

Ya hablé de esta película y puse un trailer de ella en mi TOP 5 DE CINE ZOMBI:

Según el libro de Eibon existen siete puertas al infierno, y una de ellas se sitúa en el hotel donde se desarrolla esta película. El rey del spaghetti zombi crea aquí un clásico ochentero, colorido, vanamente violento, explícitamente gore, con algo de humor involuntario y uno de los mejores finales del cine de horror.
Un Pintor visionario que hace paisajes “reales” del infierno, ejércitos de tarántulas de plástico que devoran detalladamente las caras, torturas y mucha sangre sazonan el plato sucio que nos ha preparado Fulci en esta película, que algunos consideran la mejor obra de cine fántastico. No comparto esa opinión, pero El más allá es una de mis películas favoritas...

DESCARGA:

http://www.megaupload.com/?d=MXG66NVM

AQUELLA CASA AL LADO DEL CEMENTERIO (1981)

LUCIO FULCI, REY DEL SPAGHETTI GORE 1 Enlace (8)

SEGUNDO LUGAR
Quella Villa Accanto al Cimitero
Subtitulada al español

La Casa Cercana al Cementerio fue la última gran película sobrenatural que dirigió Fulci.

El director italiano buscaba ser ambiguo adrede, y pocas veces le interesó plasmar un argumento y situaciones comprensibles.

Sin tener límites o medias tintas a la hora de filmar asesinatos y situaciones sádicas, logra en este film una cadencia morbosa, donde un hecho espantoso supera progresivamente a otro y donde el límite se corre hasta lo insospechable, creando un crecendo emocionante hasta culminar de manera inconcebible (y decepcionante, para los aficionados aconstumbrados a los finales habituales), es la escencia misma del cine de Lucio Fulci.

Sus films se plantean como trampas macabras, en las cuales sus protagonistas quedarán inexorablemente atrapados. Cuando sus personajes trasponen el umbral de lo desconocido, ya no hay vuelta atras.
De nuevo, la película resulta un festival de escenas terriblemente gore y sádicas nunca vistas.

DESCARGA:
http://www.megaupload.com/?d=HOJ3A7PC

ZOMBI 2 (1979)

LUCIO FULCI, REY DEL SPAGHETTI GORE 1 Enlace (7)

TERCER LUGAR

ZOMBIE, NUEVA YORK BAJO EL TERROR DE LOS ZOMBIS

Subtitulada al español

Secuela no oficial y bastarda del film de George Romero, DAWN OF THE DEAD (El Amanecer de los Muertos, 1978, que en Italia se conoció como Zombi), Zombi 2 supera con mucho a su modelo en escenas violentas...

Los zombies de Fulci son absolutamente distintos a los pálidos muertos vivientes de Romero. En Zombi 2, vemos a unos inolvidables y artesanales zombies putrefactos y agusanados, excelentemente maquillados por el genial Giannetto de Rossi, que creó verdaderas obras de arte macabras en cada uno de ellos.

Las escenas gore resultan espectaculares no solo por ser originales y sangrientas, sino por cómo estan filmadas. El minucioso y obsesivo trabajo de dirección, la siniestra música, la interpretación de los actores en los momentos clave (en otros, a Fulci no le importaba tanto), los efectos de sonido detallistas y minuciosos, los violentos movimientos de cámara y la tensión previa, se combinan para crear imágenes que dejan perplejo al espectador que ve Zombi 2 por primera vez. Nunca una cámara se había situado dentro de una tumba y había emergido lentamente de ella como si del propio punto de vista del zombie se tratara. Nunca un zombie se había abalanzado hacia la cámara para atacarla a mordiscos. Enfoques nuevos y sorprendentes que trasgreden límites. Terror puro, sin concesiones ni medias tintas.

DESCARGA:

http://www.megaupload.com/?d=N1KJHQJ7