ARTE URBANO REALIZADO POR MUJERES

(Arriba: obra de SWOON)

Las siguientes imágenes las escaneé del libro GRAFFITI MUJER, Arte urbano de los cinco continentes (Nicholas Ganz. Edit. Gustavo Gili. Barcelona. 2006).
En el mundo son cada vez más duras y represivas las leyes contra el graffiti y el arte urbano. El fin principal es alejar cada vez más al ciudadano que transita por las calles del arte y de la libre expresión independiente, y hacerle creer que sólo las empresas y los partidos políticos tienen derecho a expresarse. "Vota y cállate!" es la consigna.
El tipificar cualquier expresión urbana (lo mismo al “tag” bandolero que a un mural grafitero o una simple pega de cartel) como delito federal con condenas de 5 años en prisión, es en México sólo un detalle más del sueño de Allende alrevés: el “fascismo democrático”- aquel instaurado por la televisión y uno que otro fraude electoral-, junto a la prohibición (en Querétaro) a los que visten como “hippies”, “metaleros”, “punks”. “darketos”, “emos” o simplemente a la moda, de circular después de ciertas horas en el centro, so pena de ser encarcelados; o las penas de multa y/o cárcel (En Guanajuato) a los que se besan, piden limosna o dicen palabras "altisonantes" en la vía pública…
Pero del mismo modo que la condena de muerte hace de Texas uno de los estados gringos con mayor índice de asesinatos, y la prohibición al libre uso y cultivo de drogas sólo fomenta a los narcomillonarios monopolios, cada vez son más las personas que alrededor del mundo usan el pegote, el esténcil o el aerosol; colocan flores en el lugar de un choque o un asesinato; alteran poéticamente los anuncios comerciales, etc.
Sirva esta entrada de humilde homenaje a esas valientes mujeres, ya sean chicas de secundaria con sus plumones o artistas profesionales, que hacen a las grises calles de mi ciudad más vivas y frescas.

LADY PINK

“Nací en Ecuador, pero crecí en Nueva York. Cuando tenía 15 años empecé a pintar graffiti. Al principio era una forma de llorar la perdida de mi primer amor, así que escribia su nombre en todas partes… cuando intenté pintar con los chicos, me encontré con un montón de sexismo…”
Hoy, Lady Pink es toda una leyenda del arte urbano, gracias en parte a su participación en el libro Subway Art y a la película Wild Style:

WALESKA

Nació en Sao Paolo y actualmente vive en Londres. Utiliza todo tipo de materiales en sus obras: spray, papel, cartón y lienzo. Fundó la escuela de graffiti Terceiro Mundo (tercer mundo):

00+

00+, alias Laurie/The laboratory of Living arts, se instaló en 2000 en Barcelona. “Afirmar que las calles estarían limpias si no hubiese graffiti es una mentira. Todas las calles están sucias y grises por el humo de los coches, todas las marcas se anuncian en enormes vallas que tapan nuestros paisajes…”:

CONSTANCE BRADY

Vive en Brooklin Nueva York. Cuando era niña recibió la influencia del tag Free Ireland de su padre. Hoy explora las nociones menos convencionales de belleza en la arquitectura, y es una de las creadoras más originales de arte urbano, que aprovecha lo que la pared, el hierro deslavado o el rincón ya tiene:

FRIENDLY VANDALISM

Grupo fundado en 2001 por dos mujeres Suizas:

HOPE

Es de Montreal. Con sus plantillas intenta representar temas que ofrezcan esperanza:

MICROBO

Junto a su esposo, Bo130, trabaja no sólo en su natal Milán, sino en todo el mundo. Al hacer en su arte visibles a los casi invisibles microbios, intenta dar un mensaje de respeto por todas las formas de vida:

MISAKO

Ha fundado la revista Overspray magazine junto a otros artistas. “Suelo escoger zonas abandonadas y tristes. Así puedo alegrarlas y sentir que he cambiado algo…”:

PIAN

Es de Caracas, Venezuela:

SOLOVEI

“Mi arte está en medio de la gente y la gente está en medio de mi arte…digamos que todo trabajo es un regalo. Me pregunto si los transeúntes, cansados de ese flujo constante de imágenes e información, son capaces de distinguir de verdad esos regalos…”:

SWOON

Maestra del papel picado. “Quiero Expresar mi amor por la vitalidad desbordante de la ciudad de una forma que haga que la ciudad sea aún más vital y desbordante…siento que puedo mostrar a la gente imágenes de nuestras propias vidas que son hermosas y reales, sin pedirles nada en concreto (sin presión para ser algo ni comprar nada)…”:

YZ

La parisina YZ suele concentrarse en proyectos con mensajes impactantes, relativos a temas como la guerra de Irak o la sociedad de consumo:

links:

http://www.graffiti.org/

http://www.woostercollective.com/

En este blog ya le he dedicado espacio al arte urbano en Agosto de 2007, y en Enero y Noviembre de 2008.

Aprovecho para recomendar vean el canal TeleSur, una interesante propuesta antimperialista fruto de la cooperación entre varias cadenas televisivas de latinoámerica, que pueden ver por telecable o en la página http://www.telesurtv.net/noticias/canal/senalenvivo.php

VIAJE A BOLIVIA I: LOS NIÑOS MOMIA DE POTOSÍ

La ciudad de Potosí se encuentra en la cordillera de los Andes, a más de 4000 metros sobre el nivel del mar. La presencia de plata y otros minerales en su "Cerro Rico" la hizo centro de esclavitud y opresión minera durante la colonia.
Millones de indígenas han muerto trabajando en sus minas. Tal vez por eso es común que esculturas de "El Tío", el mismísimo diablo, con su cara roja y sus cuernos, se les aparezcan en los túneles de las minas a los que osaron entrar a sus dominios. Estos deben dejarles ofrendas y sacrificar una llama cada año, pues todo lo que hay y entra ahí pertenece al dios de las profundidades.
Llegué a Potosí una noche llena de fiestas, bailes y música, debido a que no sólo era carnaval, también se celebraba el primer día en vigencia de la nueva constitución promulgada por el gobierno de Evo Morales, que por fin le da su merecida autonomía a los pueblos indígenas.
(Ejemplo y vergüenza para México, donde hace unos años tres partidos –PAN, PRI y PRD- se unieron para destrozar la propuesta de ley indígena elaborada por los pueblos originarios e imponer una falsa ley indígena que pone múltiples trabas a los derechos de los pueblos indios, cerrando así el camino para la paz en Chiapas. En fin…)

Potosí tiene la merecida fama de ser una de las ciudades más bellas del continente. Su población es mayoritariamente indígena, y por todos lados se ven las vestimentas tradicionales y se escucha el quechua. Las calles son angostas y llenas de hermosos balcones de madera, techos de teja e iglesias construidas por artistas indios.
Su principal museo es la antigua casa de moneda, llena de obras maestras del arte latinoamericano colonial y de la escuela cusqueña, entre otras piezas de valor histórico.
En su sección de arqueología se exhibe una pequeña y extraña colección de momias de niños y niñas menores de un año encontradas debajo de altares de iglesias (donde era antigua tradición sepultarlos), conservadas por hasta más de 400 años gracias a la presencia de minerales en el suelo y la sequedad del ambiente.

(Perdón por las gachas fotos, se puede hacer poco con sus vidrios e iluminación. Desde que se inventaron los pretextos, se acabaron los pendejos)

Los guías del museo aceptan ignorar quienes eran en vida estos niños momia. En cambio, circulan varias leyendas espeluznantes que intentan explicar su origen.
Como casi todas las momias–a excepción de 2, que están desnudas y cuyo entierro debe remitirse a la época precolombina-llevan ropitas españolas, se dice que eran hijos de acaudalados señores de ese país. Cuando la sequía y la hambruna destrozaban a su población, los incas recurrían entre otras cosas al sacrificio de los hijos de sus gobernantes, intentando con este sacrificio extremo terminar con la muerte y sufrimiento del resto del pueblo.
Después de la conquista, los españoles usurparon el poder, ignorantes del tributo que en esas tierras debía pagar el poderoso. Así, cada vez que algún desastre natural diezmaba las cosechas, alguno de sus hijos desaparecía misteriosamente, tal vez escogido y raptado por algunos indígenas, tal vez por los dioses, o tal vez por los mismos padres, que realizaban el sacrificio deseosos de perpetuar su gobierno.

EPÍLOGO- SI USTED QUIERE IR A BOLIVIA, LEA ANTES LO QUE DICEN NUESTROS CORRESPONSALES:“4 razones para ir a Bolivia:

1-La belleza y diversidad artística, cultural e histórica de sus pueblos y ciudades, así como la de sus paisajes naturales.
2-Su mayoritaria población indígena, que aún conserva su lengua, vestido y costumbres, dotando al país de una identidad y sello envidiables.
3-Su actual gobierno, tal vez el mejor, y sin duda el más carismático y ejemplar del continente.
4-Sus precios, mucho más económicos que los de otros lugares de Sudamérica (Como Chile, Argentina, Brasil y Machu Pichu).

3 razones para NO ir a Bolivia:

1-La pobreza que aún reina en el país causa mucha delincuencia, especialmente hacia los extranjeros, que son vistos como “gringos” vengan de donde vengan. Aguas con su equipaje, y chequen esta página. También les querrán cobrar de más, y en las fondas, hasta esconderles los mejores platillos que tienen, para que consuman los peores.
2-El país, al menos en la zona sur, carece prácticamente de carreteras pavimentadas ¿Pos a qué chingaos se dedicaron los gobiernos anteriores, aparte de quitarles sus tierras a los indígenas y asesinar a guerrilleros argentinos? Sin duda, el gobierno actual está trabajando mucho en eso -en cada viaje que hicimos vimos carreteras en construcción, y hay mucha cooperación con el gobierno brasileño para ello- pero Bolivia es 2 veces más grande que España, y un período electoral no basta para sanar la insuficiencia de 500 años de despojo y abandono. Sobre todo, no vayan a Tarija, la ciudad carece de atractivo turístico, y sólo se puede entrar y salir de ella por un peligroso y largo camino de tierra.

3-Su empresa de transporte foráneo es tal vez la peor del continente, y no digo del mundo porque aún no viajo al Sahara ni a las estepas siberianas. En Cuba, debido a la escasez de combustible, un microbus puede tardar horas en pasar, pero el chofer siempre pondrá la seguridad del pasajero primero. Los autobuses de Guatemala son malos y viejos, pero no se tardan horas en salir.
En Bolivia, las estaciones de camiones son un centro de robo legalizado, y la mentira es la política de casi todos los que trabajan en ellas:
-Los cubículos de las distintas empresas no tienen escritos los precios de su transporte, y así te los aumentan según te vean la cara. Hay unas listas que el gobierno pega en distintos puntos, pero estas sólo tienen los precios de capitales a capitales. Además, te mienten cobrándote semicama (Nos pasó en Potosí), por ejemplo, cuando eso prácticamente ni existe en el país…

-El horario de salida y de llegada es otra farsa. En un cartel(Empresa “Expresso Cochabamba”), por ejemplo, decía que la salida a Santa Cruz desde Cochabamba era a las 6:30 am. Al preguntar a la que vendía los boletos, nos dijo que salía a las 7. Al comprarlos, nos dijo que a las 7:30. Al preguntarle al chofer, nos dijo que a las 8. Y la flota término saliendo pasadas las 9 am…Además, el chofer hace continuas y largas paradas (tiene tratos con fondistas y vendedoras que le dan comida gratis que pagan los usuarios a mayores precios de lo acostumbrado). Para convencerte de comprarles a sus socios, te advierten que será la única parada que harán –en viajes de más de 10 horas-, gran mentira, pues lo seguirán haciendo cuantas veces quieran, por el tiempo que deseen…

-La seguridad de la gente es lo que menos importa. Hacia Tarija, para ahorrarse unos cuantos bolivianos, el chofer tomó una ruta llamada “La Angostura”-su nombre es muy claro-en vez de tomar la asfaltada Panamericana. Al día siguiente salimos en los periódicos, pues el grandioso chofer estuvo a punto de mandarnos al barranco: quedó una llanta en el aire y tardó horas en poder repararse. Para variar, las rutas de camiones no cooperan entre sí, varios camiones de pasajeros se acercaron y alejaron sin darnos ninguna ayuda, que la terminaron prestando unos traileros.

De Tarija a Villazón, el camión (Empresa “Narváez”) se topó de repente con que un puente había sido tirado por el río, cortando el paso. Para nuestro asombro, otros pasajeros contaron que esto es normal, y que los que nos vendieron el boleto YA LO SABÍAN, aunque se abstuvieron de contárnoslo. Los pasajeros nos contaron que suelen decirte que del otro lado del río te espera otra flota-así llaman a los camiones-, y cuando vienes a ver ni hay otra flota al otro lado, y en la que ibas ya se regresó con el pasaje que fue a su vez embaucado al otro lado del río, por lo que tienes que pagar doble.

Al reclamarle al chofer, dijo que ese no era su asunto, pero al fin los pasajeros nos organizamos y no abandonamos un transporte hasta que llegó el otro. Tampoco pagaron el caballo que tienes que usar para que te cruce a ti y a tus pertenencias. Como nosotros no teníamos suficiente dinero-ya nos había cobrado de más esa misma línea-, nos vimos obligado a cruzar el río a pata, y a punto estuvo la corriente de llevarnos, de no ser por la ayuda de un moreno por quien rezo ahora al Dios de los ateos.

-Para cereza en el pastel, en las terminales te cobran un “derecho al uso de la terminal”, aunque ni siquiera en esa terminal hayas tomado la flota, sino sólo haga escala-y te bajan en ella a huevo-, y ese “derecho” no incluye el uso del baño, que pagas aparte.
CONCLUSIÓN: Bolivia es muy Bella, pero no vale la pena ir sólo de turista y luego quedar muerto allá. Así que mejor espérense a que el próximo gobierno continúe el plan del actual –de ganar la derecha, ni se acerquen al país, al menos que sea para ayudar a la banda boliviana a liberarse-, se terminen de construir las carreteras ya empezadas; y sobre todo, a que haya una reforma integral de la empresa de autobuses foráneos-que en su mayoría es, por cierto, "antievo"-, que los obligue de modo efectivo a poner sus precios en sus carteles, a salir y llegar a horas reales, y a no mentir y defraudar en general a los usuarios".

(Corresponsales: Ziumi J. y Nicolás L. C.)

ORACIONES Y PETICIONES A LA SANTA MUERTE (Con dibujos de LAURIE LIPTON)

Espontáneamente, creyentes de la Niña blanca han mandado a este blog oraciones y peticiones. Aquí reproduzco algunas, respetando la ortografía original.
Esta religión mestiza, mezcla de creencias afroamericanas, prehispánicas y católicas, ha sufrido la persecución del fascista gobierno mexicano –que le retiró el permiso de ejercer a una iglesia donde se venera una imagen de La flaca-, aliado a los monopolios católicos y protestantes que quieren agandallarse el mercado religioso y destruir cualquier vestigio de las deidades indígenas.
En octubre del 2007 dediqué unas entradas a esta religión, hablando también del panfleto-película donde se le ataca, y dando mi versión (nada seria) del libro negro de oraciones.
Pero las oraciones de ustedes son más bonitas que las mías, porque vienen del corazón. Con gusto seguiré dedicando entradas a las que vayan mandando, así que inventen la suya, métanla como comentario o envíenla a puroshuesos@yahoo.com.mx , y se las publico en este blog.
Después de sus oraciones, hablaré sobre la autora de los extraordinarios dibujos que ilustran esta entrada:

I- ALTAR DE ORACIONES Y PETICIONES

La neta no soy creyente de corazon pero le estoy muy agradecida a la santisima muerte de salvarle la vida a mi novio...
atentamente

la kapela de menchaca 111 de queretaro...
23 septiembre 2008

MI FLAQITA LINDA SABES QUE TE AMO Y TE AGRADESCO TODO LO QUE HACES POR MITE PIDO ALEJES A VERONICA MARIN SANCHES DE LA VIDA DE MI ESPOSO NO PERMITAS QUE ELLA SE ASERQUE MAS A EL TU SABES CUANTO LO AMO TE QUIERO MUCHO FLAQUITA

Anónimo
29 diciembre 2008

SIEMPRE QUE ESTOY MUY TRISTE BUSCO EN TI CONSOLACION NUNCA ME HAS AVANDONADO ERES MI VIDA ERES MI ILUCION. MUCHAS COSAS MALAS ME AN PASADO Y CON PETALOS DE ROSA HAS ALFOMBRADO EL CAMINO QUE UNA VES PERDI TU ME AMAS CON DEFECTOS Y CON VIRTUDES, SANTISIMA MUERTE ERES MI BUENA FE MI BUENA SUERTE LA ROSA BLANCA QUE AL VERLE SE LE ENTREGA EL CORAZON.. SANTISIMA MUERTE ERES MI BUENA FE MI BUENA SUERTE LA ROSA BLANCA QUE AL VERLE SE LE ENTREGA EL CORAZON

E.J.V.H.

29 diciembre 2008

La verdad a mi la santa me a ayudado mucho y me molesta ke mucha gente sin saber nada sobre ella la insulte o simplemente le falten al respeto kon sus komentarios en realidad no se komo no la pueden respetar komo nosotros respetamos a sus santos pero bueno dicen ke kada kavesa es un mundo y pues ni modo.

Flakita hermosa mi niña blanka en realidad no se komo agradecerte por todo lo ke has hecho por mi y mi familia ya ke gracias a ti retire a mi esposo del vicio y gracias a ti hemos sabido llevar nuestro matrimonio sin problemas tambien kuiero agradecerte por la salud de mis hijos pero sobre todo kuiero agradecerte por nunka olvidarte de mi por siempre estar para ayudarme, hay flakuita hermosa nuevamente gracias por siempre estar konmigo.

Yessy

21 enero 2009

II-LAURIE LIPTON

Laurie Lipton Nació en Nueva York y empezó a dibujar a los 4 años de edad. Tras vivir en varios países europeos, se estableció en Londres en 1986.
Ha desarrollado un estilo hiperrealista basado en las pinturas religiosas de la escuela flamenca, aprendiendo de forma autodidacta la técnica y el estilo de los maestros del XVII, a base de copiar durante horas a Durero, El Bosco, Memling y Van Eyck. Goya y Diane Arbus son otras de sus influencias.
Con millares y millares de movimientos de lápiz, distintos, exactos, marcados con rayitas cruzadas, crea tonos ricos, monocromáticos. “Considero mis lápices negros como “colores,” escribe ella, “el “H” lleva los colores fríos, y el “B” los calientes”.
Dibujo solamente sobre las cosas que me afectan profundamente. ¿Por qué molestarse en pasar tanto tiempo y esfuerzo en un dibujo si no estoy apasionadamente implicada?".
Quiero que mi trabajo cavé en mí, que sea tan subjetivo que vaya más allá de mí misma y pueda afectar a otras personas”.
Estoy intentando ser brutal y honesta conmigo misma para comunicar, tocar alguna verdad. Es como una exploración arqueológica profunda a lo que está debajo de lo cotidiano”.

Varios de sus dibujos están inspirados en el día de muertos mexicano:
“Envidié el acercamiento mexicano [a la muerte]. Los muertos estaban siempre con ellos, visitándolos anualmente, haciéndoles toda clase de travesuras, celebrando con ellos. Las familias iban a los sepulcros, y hacían picnic con su muerto, aldeas enteras daban vueltas dejando ofrendas a los hogares en luto, y los turistas llegaban en autobuses llenos desde todo el mundo para festejar con los mexicanos y sus fantasmas. La muerte estaba incorporada en sus vidas y normalizada…”.
" ...Los mexicanos abrazan a la muerte en su cultura, mientras que mi cultura se aleja de ella gritando. Animamos la juventud, la belleza y la ilusión de que estaremos siempre en el mundo y nunca, nunca moriremos. Frenéticamente ponemos entre nosotros y la muerte cirugías estéticas, dietas, vitaminas y dinero, creyendo que así podremos vencerla. La muerte sucede solamente a la otra gente. Solamente los perdedores mueren...”




Cada uno de los dibujos de Laurie puede tardar semanas, o, en algunos casos, meses para terminarse. De la primera imagen de esta entrada, ella escribió:
“La encantadora señora Muerte aparece con frecuencia en el arte popular mexicano. Ésta es mi detallada versión de ella. Si hubiera pintado esta imagen, me habría tardado la mitad del tiempo que llevó el dibujarla. Tuve que dibujar con detalle el encaje blanco. Tomó eones. Casi me mató el dibujarla, algo que habría sido muy apropiado”.
Ustedes mismos pueden comprobar estos detalles si le dan doble click -o escogen la función "abrir vínculo en una nueva ventana" con la tecla derecha del ratón- a alguna de las primeras 4 imágenes de esta entrada, que fueron sacadas del que es tal vez mi blog favorito, GIORNALE NUOVO - http://www.spamula.net/blog/ -, lleno de bien escogidas entradas sobre artes plásticas.
Vean la resolución con la que fueron escaneadas las 4 imágenes por quien realizó dicho blog, de donde también maltraduje algunos comentarios de la dibujante.
El resto de los dibujos fueron sacados de la página oficial de Laurie Lipton - http://www.laurielipton.com/ -, donde pueden ver una extensa galería de sus trabajos, y comprar alguno de sus originales o de sus reproducciones.
Y ya que estamos hablando de la muerte y recomendando páginas, dense su vuelta por http://www.hoymurio.com.ar/ , una divertida recopilación de algunas de las muertes curiosas del día…

CÓDICE BORGIA: QUEMA DE LIBROS Y LITERATURA AZTECA

(Arriba: Copia hecha por el artista plástico LACAMBALAM de la hoja 56 (reverso) del Códice Borgia. Para darse una idea de lo que el tiempo le ha hecho a los colores, compararla con el original de hasta abajo. En la hoja se pueden ver al dios de la vida, Quetzalcoatl,”Serpiente emplumada” y al dios del inframundo, Mictlantecuhtli. A los lados, los símbolos de los 20 días del mes nahua)

I-BREVÍSIMA RELACIÓN DE LA QUEMA DE LIBROS Y HOMBRES EN LA NUEVA ESPAÑA

Durante la invasión española y la colonia, se llevó a cabo uno de los mayores genocidios que ha habido en la historia de una especie de por si aficionada al exterminio del otro: más de 5 millones de indígenas mesoamericanos, es decir, unas 3 cuartas partes de los que poblaban lo que hoy es el territorio mexicano y centroamericano, fueron asesinados ( En su libro 500 años, fregados pero cristianos, el monero Eduardo del Río -Rius- maneja la cifra de 20 millones), y arrasadas algunas de las ciudades más densamente pobladas del mundo de aquel entonces.
¿Y si le agregan los indígenas muertos y vejados en el resto del continente? …uy m’ijo…ni Hitler superó en número de víctimas a los reyes católicos de España. Sino me creen, comparen las cifras.
Conocida es la suerte de la cuarta parte que sobrevivió: la mayoría sufrió la esclavitud o la persecución, fue obligada a abandonar su religión, su lengua y su cultura, y obligada bajo el látigo a derribar sus templos y usar sus piedras para levantar iglesias que se autonombran cristianas…
En un foro virtual leí que si los españoles hubieran conquistado Egipto, “la pirámide de Keops tendría una iglesia de San Miguelito en la punta”.
Y es que no bastaba con exterminar a varios pueblos, había que borrar todo rastro de su cultura:
El 12 de julio de 1562, el obispo Fray Diego de Landa mandó quemar los manuscritos y códices encontrados en las bibliotecas mayas. El escritor Eduardo Galeano mencionó en su programa de tv La vida según Galeano que los testigos no hablaban de montones, sino de montañas de libros e “ídolos” incendiándose. El humo que salió de esas hogueras aún empaña mis cuencas sin ojos.

Ese día fue destruida la mayor parte de la literatura, historia y cultura indígena.
El mismo Diego de Landa escribió después su propia historia de los mayas. Aún hoy, la mayoría de lo que se sabe y dice sobre los pueblos “prehispánicos” es basándose en textos de los cronistas españoles, que cuando dejaban la espada o la cruz, se ponían a escribir sus impresiones sobre los “salvajes americanos”. Es como si hiciéramos juicios sobre los judíos en base a los textos nazis, sobre Irak en base a los discursos de Bush y la “Condolesa”, o sobre Palestina escuchando sólo las declaraciones del gobierno israelí.
Justo es decir que hubo pocas excepciones, como la de fray Bartolomé de las Casas, que en su Brevísima relación de la destrucción de las Indias denunció los crímenes del imperialismo español. Pero hasta el bueno de Bartolomé tenía esclavos indios.
No es casualidad que aún hoy se quiera alimentar la “leyenda negra” de los indígenas prehispánicos, con Apocaliptos y demás pendejadas (clickenle aquí si quieren leer una pequeña lista de algunos de los “errores históricos” de dicha película. La antropóloga Teresa Valverde, de la UNAM, ha dicho que "querer conocer a los mayas a través de Apocalypto es como desear comprender a los dinosaurios viendo Godzilla"). Esa “leyenda negra” que inventaron algunos españoles, la siguen difundiendo aquellos que creen que América es sólo su país, no un continente.
Si bien es indudable que las civilizaciones mayas, incas y azteca estaban lejos de ser utópicas, que eran injustas, imperialistas, conquistadoras y gandallas, como toda civilización humana que ha existido, también es indudable que estuvieron muy lejos de matar y torturar a tanta gente como lo hicieron los imperios romanos, españoles, franceses, ingleses y gringos…
La historia humana está llena de holocaustos. Minimizarlos, justificarlos u olvidarlos, no ayuda a que se apaguen los rencores. Todo lo contrario, pues el juicio falso deja un sabor a injusticia en los descendientes de las víctimas, y la impunidad sólo ayuda a que los crímenes se repitan.

(Arriba, hoja 17 (anverso) del Códice Borgia, donde se representa en gran tamaño a Yayauhqui Tezcatlipoca, “El espejo humeante de color oscuro”( contrincante en varias historias de Quetzalcoatl), acompañado de dos deidades femeninas, tal vez Chalchiuhtlicue, “Diosa del agua viva” (derecha), y Xochiquétzal, “Diosa de las flores” (izquierda)).

Pero lo bueno es que el humano no es tan poderoso y destructor como su soberbia le hace creer: Aún existen pueblos indígenas, mayas, nahuas y demás. Muchos de ellos están hoy en guerra contra el mal gobierno mexicano.
Y tampoco es el humano tan malvado, rencoroso y ciego como su pesimismo ególatra le dice: muchos mexicanos estuvieron al lado de los españoles defendiendo la república en la guerra civil española, y españoles y estadounidenses hay muchos apoyando a los indígenas mexicanos en su actual lucha.
Y a pesar del racismo de criollos y mestizos, los indígenas luchan no sólo por sus derechos, sino por los de todos los mexicanos, y aceptan que los “blancos” se integren a sus filas, aunque le pese al mal gobierno, que con su acostumbrado racismo, dice que “los blancos manipulan a los indios”…

(Arriba, hojas 19, 26, 33 y 36 (anverso) del Códice Borgia)

II-DONDE SE HABLA DEL CÓDICE BORGIA Y DE LA LITERATURA AZTECA

De los miles de códices hechos por los antiguos mesoamericanos, menos de 20 sobrevivieron a la furia destructora del invasor. De ellos, sólo 2 se conservan en el país, los restantes fueron enviados a España como regalos a los reyes, y ahí se esparcieron en diversas bibliotecas y colecciones formadas con el saqueo a los pueblos colonizados.
Los códices eran pintados sobre pieles de venado o sobre papel amate. A sus escribas-pintores se los denominaba con el nombre de "Tlacuiloani o Tlacuilo" en los pueblos nahuas.
Mientras aztecas y mixtecos usaban la escritura pictográfica e ideográfica, los mayas usaban una escritura más fonética, que hasta hace poco ha logrado ser descifrada.
Solían ser encuadernados con tablas, y en las tapas incrustaban piedras de Jade o Turquesa.
Las imágenes de esta entrada pertenecen a una de las obras maestras del arte mesoamericano: el Códice Borgia, llamado así porque lo tuvo el cardenal de esa tristemente famosa familia. Actualmente se encuentra en la biblioteca vaticana.
Está formado por una larga tira de pieles de venado de 10.34 metros de longitud total, que doblada en forma de biombo da un total de 39 hojas, de las cuales 38 están pintadas por ambos lados.
El códice fue hecho al parecer en la región Puebla-Cholula-Tlaxcala, de donde salían los principales maestros tlacuilos.
Sus temas son: el calendario de 260 días (tonalpohualli o calendario ritual y mágico de adivinación), el calendario solar de 365 días, los 20 signos de los días, los 9 señores que regían las 9 regiones del inframundo, el período venusino y una narración ligada a mitos de Venus-Quetzalcoatl, con su reinado en Tula y su viaje al mundo de los muertos. En él se pueden ver imágenes de sacrificios, juegos de pelota, los 13 niveles del cielo, etc.

(Arriba, hojas 43, 50, 53 y 56 (reverso) del Códice Borgia)

También de la literatura indígena “prehispánica” se salvó poco. Al ser predominante oral, murió casi toda con la imposición de la cultura occidental. Pero por las transcripciones que quedan al alfabeto latino, se sabe que tenían una poesía épica que recuerda por su métrica y temas a la griega. De esta épica quedaron, entre otros, fragmentos del poema de los 5 soles, y de los de Mixcoatl y Quetzalcoatl, y en la zona maya, el chingón Popol Vuh.

También maya es el Chilam Balam, libro de profecías, donde se anuncia el principio y el fin del sojuzgamiento por los cristianos, entre otras cosas.
No queda ninguna obra teatral completa, como sí sucedió con la civilización Inca.
Pero si quedaron muchos de sus poemas líricos, y para muestra, échense el siguiente, tomado del libro La visión de los vencidos, hermosa recopilación que hizo el historiador Miguel León Portilla de las crónicas indígenas sobre la conquista. El poeta anónimo habla sobre la ciudad de Tenochtitlán cuando fue sitiada por los españoles, a pocos días de caer vencida. Es un lamento que podría haber sido escrito hoy por un habitante de Gaza o Bagdad:

ELEGÍA POR LA CAÍDA DE TENOCHTITLÁN

Y todo esto pasó con nosotros.

Nosotros lo vimos.

En los caminos yacen dardos rotos,

Los cabellos están esparcidos,

Destechadas están las casas,

Enrojecidos tienen sus muros.

Gusanos pululan por calles y plazas,

Y en las paredes están salpicados los sesos.

Rojas están las aguas, están como teñidas,

Y cuando las bebimos,

Es como si bebiéramos agua de salitre.

Golpeábamos, en tanto, los muros de adobe,

Y era nuestra herencia una red de agujeros.

Con los escudos fue nuestro resguardo,

Pero ni los escudos defienden de la soledad.

Hemos comido palos de colorín,

Hemos masticado grama salitrosa,

Piedras de adobe, lagartijas,

Ratones, tierra en polvo, y aun los gusanos...

Se nos puso precio,

Precio del joven, del sacerdote,

Del niño y de la doncella…
Y todo esto pasó con nosotros.

Nosotros lo vimos.

También pueden echarse la siguiente versión animada en computadora del cineasta Erick Barron Vargas (Nomás perdonen los 22 segundos en negro al principio, pero el corto esta completito):

PARA BAJAR LIBROS Y MÁS INFORMACIÓN:

-En la página http://www.literaturaguatemalteca.org/popol.html se puede ir leyendo completo el Popol Vuh.
-En la página http://biblioweb.dgsca.unam.mx/libros/vencidos/indice.html o en http://www.artehistoria.jcyl.es/cronicas/contextos/11493.htm se puede ir leyendo completo La visión de los vencidos.
-Desde la página http://www.geocities.com/codicesmexicanos/ se pueden ver y bajar completos (o casi) el Borgia y otros 10 códices de Mesoamerica-Anahuac.
-En el muy recomendable blog LA CAJA DE PANDORA (Proyecto Editorial Autogestionario en defensa del derecho a la lectura) se pueden bajar varios libros de Rius, además de videos sobre el conflicto palestino-israelí, discos de música folk, cómics y más cosillas chidas…

-En el también muy recomendable blog INTER ARMA, SILENT LEGES, en las documentadas entradas con la etiqueta de MALDITA RELIGIÓN, pueden hallar más información sobre los crímenes cometidos en nombre del cristianismo.

VIAJE A PORTUGAL I: CAPILLA DE LOS HUESOS (Evora)

Evora (Portugal) es un hermoso poblado que tiene lo mismo ruinas de templos romanos que edificios góticos.

(Arriba, transi -escultura de un cádaver- en un sepulcro de Evora)

En la iglesia de San Francisco, durante el siglo XVII, unos monjes mandaron construir la Capella dos ossos, o Capilla de los huesos.
A la entrada, La frase Nos ossos que aquí estamos pelos vosos esperamos -“Los huesos que aquí estamos, por los vuestros esperamos“- recibe al visitante.

En un espacio de más de 18 metros de largo y 11 de ancho, están las paredes y columnas ornamentadas con huesos y calaveras humanas incrustadas en el cemento. Son los restos de más de 5000 cadáveres, provenientes de los diferentes cementerios que poseía la ciudad en la época clásica.

Los guías cuentan una leyenda sobre las dos momias que cuelgan en una pared. La leyenda cuenta que aquellas momias fueron en vida un padre e hijo que lastimaban físicamente a su esposa y madre, respectivamente. Un día la maltrataron tanto que la mujer, al borde de la muerte, maldijo a ambos diciéndoles que pronto morirían y que ni el infierno querría albergarlos. Al poco de morir la mujer se cumplió su maldición, y al intentar enterrar los 2 cuerpos, la tierra se puso tan dura que los padres franciscanos no tuvieron otra opción que colgarlos en el techo de la capilla.
Mosaicos y murales completan la decoración.